Benátky jsou městem, jehož krása a historie nemá obdoby, po celém světě přitahují kanály, architektonické zázraky a umělecká kultura. Nejvýznamnější je, že se mu říká „Plovoucí město“; vytváří vrstevnatý obraz s dynamickými ikonickými památkami a skrytými skvosty, které čekají na objevení. Jedním z těchto pokladů je kostel San Pantalon: barokní zázrak ukrytý ve čtvrti Dorsoduro.
Tento kostel je zapsán v Guinnessově knize, protože se v něm nachází největší plátěná malba na světě, a vyniká uměleckými ambicemi Benátek. Nachází se v sousedství dalších kulturních velikánů, jako je sbírka Peggy Guggenheimové, a dotváří tak již tak bohatého uměleckého a historického ducha čtvrti.
Nepřehlédnutelné prohlídky a vstupenky do Benátek
Kostel San Pantalon je zasvěcen svatému Pantaleonovi, velkému mučedníkovi křesťanské církve a patronovi všech lékařů. Je známý svými zázračnými uzdraveními a nezlomnou vírou a v době, kdy víra a medicína byly úzce propojeny, byl světec obrovskou inspirací.
Počátky kostela sahají do 9. století, kdy vznikl jako velmi jednoduchá stavba, odrážející prostou zbožnost raných křesťanských komunit v Benátkách.
Čtvrť Dorsoduro hrála v duchovním životě benátských námořních a obchodních komunit velmi důležitou roli. Tato společenství se často obracela ke svatému Pantaleonovi o ochranu a vedení. Postupem let se tento malý kostelík vyvinul v maják víry a naděje symbolizující spojení mezi božským zásahem a lidskou vytrvalostí.
Kostel San Pantalon byl v průběhu let několikrát změněn, aby se přizpůsobil novým architektonickým stylům a uměleckým ideálům Benátek. Původně se jednalo o jednoduchou stavbu, která však musela být několikrát přestavěna, aby vyhovovala potřebám růstu kongregace a uměleckým ambicím jejích mecenášů.
V 17. století již kostel dosáhl své konečné podoby barokní velkoleposti a dynamiky. Byla to doba, během níž došlo v Benátkách k explozi uměleckých inovací, kdy se architekti a umělci snažili zvýšit duchovnost a krásu v prostorách, které navrhovali.
Tato filozofie navrhování se odrážela i v kostele, kde se výmluvné stavby setkávaly s jasnou a rušnou ornamentikou. Konečná iterace sloužila jako místo bohoslužby i jako svědectví o identitě Benátek v kulturní a umělecké oblasti - výkladní skříň města, které se zavázalo udržovat svou duchovnost a uměleckost.
Kostel San Pantalon byl ve skutečnosti vždy více než jen kostelem; byl pilířem společnosti Dorsoduro. Tento kostel, podporovaný obchodníky, řemeslníky a filantropy města, se stal symbolem obnovy víry, tvrdosti a obchodu v rámci komunity.
V některých významných ohledech kostel sdružoval farnost a pořádal obřady pro veřejnost, které mohly sloužit jako fórum pro reflexi a regeneraci. Kromě toho se stal kulturním symbolem, který navenek vyjadřoval zájmy, jež prostupovaly uměleckým a společenským prostředím čtvrti.
V současné době je vyvíjeno úsilí o zachování architektonické integrity a uměleckých pokladů, mezi nimiž vyniká monumentální nástropní malba od Gian Antonia Fumianiho, která zajišťuje, že kostel bude věčným zdrojem inspirace pro lidi, ať už jsou to místní obyvatelé nebo cestovatelé.
Kostel San Pantalon sice nemá nádherné fasády, jaké se objevují v jiných benátských kostelech, ale tato nenápadná cihla v sobě skrývá jedinečné kouzlo. Tato jednoduchost zdaleka neubírá na jeho přitažlivosti, ale slouží záměrnému účelu: odvést pozornost dovnitř, k úchvatnému uměleckému umění a duchovní atmosféře uvnitř.
Jednoduchost vnějšího designu ostře kontrastuje s přepychem, s nímž se člověk setká uvnitř, a tvoří působivý metaforický doplněk duchovní cesty, která vede od všednosti ke vznešenosti.
Při vstupu do kostela San Pantalon se divák setkává s okamžitým vtahem přes jedinou loď a v přímém pohledu na strop, kde se nachází největší plátěná malba na světě . Samotné řešení architektury interiéru je velmi pečlivě vymyšleno tak, aby toto mistrovské dílo spojilo dohromady, přičemž loď působí jako vizuální průvodce směrem k nebesům.
Barokní výzdoba, jako jsou pozlacené řezby a fresky, vyplňuje boční kaple i hlavní oltář. Výsledkem je dokonalá umělecká a duchovní událost.
Každý prvek, od toho nejmenšího až po velkolepý strop, se tak stává součástí většího příběhu víry a zbožnosti.
V samotném designu kostela San Pantalon lze vlastně najít vynikající rovnováhu mezi funkčností a estetickou nádherou. Dává přednost věřícím a ostatním lidem, kteří do prostředí kostela přicházejí. Díky tomu je prostor duchovně povznášející a esteticky podmanivý.
To dělal architekturu podle návrhu vytvořit scénu pro rozjímání a údiv, vzbuzující úctu, a přesto naději na velkou hloubku spojení s božstvím. Kostel naplňuje barokní ideál prostorů, které svou krásou a účelem zapojují duši i smysly.
Koupit vstupenky do Benátek
Narodila se do významné rodiny Guggenheimů, která ovlivnila její kariéru slavné sběratelky a mecenášky umění. Její otec, Benjamin Guggenheim, pocházel z dříve bohaté hornické rodiny a byl hluboce zainteresován v průmyslových koncernech. Guggenheimovi byli štědrými mecenáši umění, čímž dali základ pro Peggyiny pozdější úspěchy ve světě umění. Její otec tragicky zahynul při potopení Titaniku v roce 1912, což do jejího života zasáhlo nejhlouběji.
Majetek, který jí připadl, jí poskytl finanční nezávislost, díky níž mohla nakupovat moderní umění a podporovat avantgardní umělce, kteří se později stali oběťmi modernistického hnutí.
Peggy Guggenheimová byla klíčovou silou v hnutí moderního umění v první polovině 20. století. Zasazovala se o mladší avantgardní umělce, poskytovala jim materiální podporu a zároveň jim poskytovala výstavní prostory.
Její newyorská galerie Art of This Century, otevřená v roce 1942, poskytla americkému publiku inovativní fórum pro seznámení s evropskými surrealisty a abstraktními expresionisty.
Umělci jako Jackson Pollock, Mark Rothko a Max Ernst (za kterého se Guggenheimová krátce provdala) našli díky jejímu mecenášství podporu a uznání. Guggenheimové technika nalévání a kapání zahrnovala dalekosáhlé experimentální formy uměleckého vyjádření s neskrývaným pohrdáním uměleckými konvencemi, čímž upevnila svou již dříve získanou slávu eklektické sběratelky a inspirativní síly pro rozvoj moderního umění.
Sbírka Peggy Guggenheimové v Benátkách je ztělesněním celého života zasvěceného modernímu umění. Po druhé světové válce se Peggy usadila v Benátkách a zakoupila Palazzo Venier dei Leoni podél Velkého kanálu, který se stal jejím domovem i místem pro vystavování umění.
V roce 1951 zpřístupnila svou soukromou sbírku veřejnosti a vystavila díla některých významných umělců té doby, jako byli Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, Salvador Dalí a Joan Miró. Její sbírka odráží její vlastní vkus a svědčí o prozíravé podpoře kubismu, surrealismu a abstraktního expresionismu.
Založení muzea znamenalo velký protipól v kulturním životě Benátek, neboť vytvořilo pouto mezi historickými uměleckými tradicemi města a avantgardou umění dvacátého století. Dnes se sbírka Peggy Guggenheimové stala jedním z nejpopulárnějších a největších muzeí moderního umění v Itálii i na světě.
Sbírka přitahuje milovníky umění a historiky umění a svědčí o prvcích Guggenheimova odkazu jako uchovatele a inovátora v umělecké komunitě.
Benátky se tím staly nejen hlavním městem renesančního dědictví, ale také hlavním městem moderního uměleckého projevu, což podtrhuje nesmazatelnou stopu Peggy Guggenheimové při utváření běhu moderních dějin umění.
Boční oltáře kostela jsou nedílnou součástí jeho uměleckého a duchovního půvabu. Uvnitř se nachází mnoho obrazů a soch od anonymních benátských umělců, což umožňuje nahlédnout do rozmanitosti a bohatství náboženského umění v Benátkách.
Každá kaple je zasvěcena jednomu světci nebo nějakému náboženskému tématu a její díla odrážejí určitou jedinečnou kombinaci uměleckého umění a zbožnosti. Kaple příležitostně doplňují rozmanité architektonické prvky sestávající z ozdobných řezbářských prací, zlacených detailů a nástěnných maleb bohatých na barevné fresky vyprávějící biblické příběhy a uctívající příběhy svatých. Kaple tak tvoří dohromady nádhernou mozaiku víry, které se svou velkolepostí vyrovná hlavní oltář a strop.
Turisté jsou často zahnáni do klidné krásy těchto kaplí. Hra světla a stínu prohlubuje tonalitu a texturu uměleckých děl a přispívá k atmosféře klidu a rozjímání.
Hlavní oltář kostela San Pantalon je jedním z nejpozoruhodnějších příkladů barokního umění. Je postaven s pečlivou pozorností k detailu a představuje pozlacené ornamenty, složité řezby a sochy promyšleně uspořádané tak, aby představovaly příběh oběti, vykoupení a božské slávy. Oltář je umístěn uprostřed a jeho pohled směřuje vzhůru, aby přirozeně začlenil velkolepou stropní malbu nad hlavou.
Toto umělecké sladění potvrzuje křesťanské pojetí vyprávění o bohoslužbě a poslání, které zahrnuje celý kostel. Návrh oltáře také představuje ducha spolupráce mezi benátskými řemeslníky. Jejich společným úsilím vzniklo mistrovské dílo, které dodnes udivuje a inspiruje návštěvníky.
Odkaz svatého Pantaleona jako léčitele a ochránce pozoruhodně promlouvá ve zdech kostela. Svatý Pantaleon, známý svou zázračnou mocí, byl horlivým následovníkem a stal se trvalým symbolem pro neklidné duše, například pro lékařskou komunitu a další osoby hledající uzdravení.
Jeho památka je v kostele uchovávána prostřednictvím uměleckých děl a liturgických obřadů, které zdůrazňují světcovu roli přímluvce u Boha. Poutníci i návštěvníci jsou dojati významem světcova příběhu a nacházejí v něm poselství, které svými výzvami k vytrvalosti a víře skutečně přesahuje věky.
Obojí bylo spjato s vodou, protože Benátky byly městem postaveným na vodě a právě díky přílivu a odlivu moře se v Benátkách hromadilo nebo rozbíjelo bohatství. Je příhodné, že se kostel San Pantalon stal duchovním útočištěm námořníků, obchodníků a jejich rodin.
Benátští mořeplavci často vzývali ochranu svatého Pantaleona, než se vydali na nebezpečné a dlouhé cesty, a přinášeli v kostele oběti, aby jim umožnil cestu domů.
Tento příklad ilustruje, jakou roli hrál kostel v poutních obřadech, a zobrazuje jej jako maják a naději a víru pro město, které má božský zásah jako prostředek k prožití výzev života na širém moři.
Dnes tuto roli hraje kostel San Pantalon Benátkám v duchovním i kulturním životě. Stále zůstává aktivním místem, kde se při každodenních bohoslužbách a zvláštních událostech schází místní komunita.
Neslouží pouze k náboženským účelům, ale je také kulturní dominantou města, která s sebou přitahuje umění, historii a návštěvníky z celého světa.
Ochranářské aktivity zajišťují, že architektonické a zároveň umělecké poklady zůstanou zachovány i pro budoucí generace, aby mohly ocenit a udržet při životě minulost i současnost, jak ji Munin napříč jedinečným benátským způsobem.
Návštěvní doba: Otevřeno je každý den kromě úterý, kdy je pro veřejnost zavřeno, a o Vánocích i 26. prosince; jinak je otevírací doba od 10 do 18 hodin. Na Štědrý den a 26. prosince je muzeum pro návštěvníky uzavřeno.
Nejlepší doba k návštěvě: V sobotu od 9 do 17 hodin: Ideálním obdobím pro návštěvu sbírky Peggy Guggenheimové je jaro, od dubna do června, a začátek podzimu, kdy jsou davy lidí menší, což umožňuje příjemný a klidný zážitek. Pro návštěvu je vhodné upřednostnit brzké ranní nebo pozdní odpolední hodiny, abyste se vyhnuli davům lidí ve špičce a atmosféře muzea.
Oblečení a pravidla pro vstup do muzea: Návštěvníci by měli mít kromě vycházkové obuvi také pohodlné oblečení, protože se v muzeu nacházejí vnitřní galerie a pak samozřejmě také venkovní prostory sochařské zahrady; skromný oděv by měl v této kultuře vzbuzovat respekt.
Všechny větší tašky a batohy je třeba při vstupu odložit v šatně. V některých prostorách je stále možné fotografovat, ale bez blesku, stativů a monopodů pro stabilizaci snímků. V muzeu není dovoleno jíst, pít ani chovat domácí zvířata (s výjimkou služebních zvířat uznaných majetkem).
Vstupné: Vstupné pro členy zdarma a do 16 eur pro všechny ostatní druhy vstupného.
Kombinované vstupenky: Peggy Guggenheim Collection nabízí vstupné pro jednotlivce, přesto návštěvníci téměř vždy najdou u autorizovaných prodejců kombinované vstupenky do tohoto muzea v kombinaci se vstupem do některé jiné kulturní památky, například do Palazzo Grassi nebo Punta della Dogana.
Pro ty, kteří chtějí navštívit více uměleckých památek v Benátkách, jsou tyto kombinované balíčky výhodné.
Rezervace online: V době turistické špičky nebo speciálních výstav se doporučuje rezervovat si vstupenky předem online. Držitelé těchto vstupenek mohou přeskočit dlouhé fronty, protože mají přednostní přístup. Vstupenky lze zakoupit přímo na oficiálních webových stránkách Peggy Guggenheim Collection.
Námi doporučené vstupenky
Benátky: Peggy Guggenheim Museum Soukromá prohlídka
Soukromá prohlídka Peggy Guggenheimovy sbírky v Benátkách
Benátky: Vstupenka do galerie Accademia a soukromá prohlídka s průvodcem
Peggy Guggenheim Collection je muzeum moderního umění, které se nachází podél Canal Grande a doplňuje historický půvab San Pantalon. Obsahuje velké množství působivých mistrovských děl patřících do 20. století - toto moderní umění tvoří kontrast k baroknímu umění v kostele-.
Jsou zde shromážděna díla nejslavnějších umělců všech dob: Picassa, Pollocka a Kandinského. Kromě toho jsou čas od času naplánovány dočasné výstavy, které představují rozmanité aspekty moderního umění.
Kulturní dědictví je možné vysledovat prostřednictvím jednodenního zážitku z těchto míst: kostel San Pantalon a Guggenheimova sbírka. Návštěva zachycuje celý průběh uměleckého vývoje Benátek, od barokní nádhery až po modernistické inovace.
Koupit prohlídky a vstupenky do Benátek
Je to jeden z kostelů osvětlujících umělecké a duchovní dědictví Benátek. Od jeho barokní architektury přes jedinečnou velkolepost nástropních maleb umožňuje stání v tomto kostele nahlédnout do paměti města, minulosti i současnosti. To vše spolu s podobnými atrakcemi, jako je nedaleká sbírka Peggy Guggenheimové, posílí kulturní tapisérii Benátek a slibuje tak skvělé zážitky pro všechny, kdo sem zavítají.
Kostel San Pantalon je ztělesněním návštěvy Benátek pro každého, kdo se chce seznámit s jejich historií a uměním v samém centru města.